摄影课是高校传播、人文类专业的专业基础课，摄影教学不仅仅是教授摄影技术知识，更多是教学生如何用镜头去体验社会、人生，去发掘自己和他人的内心世界。通过一个学期或一学年的摄影学习，学生能拍摄出很好的摄影作品，为接下来的摄像学习作好充分的准备，但在实际教学工作共发现，很多同学在学习摄像的时候，把摄影的一些专业知识应用不到摄像课的学习，这也让很多同学感到困惑。问题存在于课程与课程的承接中，学生没有找到课程的有机联系体，故学习摄影课就是学习摄影，学习摄像课就是学习摄像。这样的学习效果是不理想的。
    摄影诞生不过150 多年，摄影的很多理论是借助于绘画的理论，如摄影艺术中最重要的摄影用光造型和摄影构图就是学习了绘画的理论。常说的伦勃朗用光方法，是学习荷兰著名油画家伦勃朗绘画时习惯的光线效果；摄影构图应用绘画的理论更多，九宫格的构图方法、黄金分割的构图方法等，都是承袭了绘画的理论在摄影中的应用。摄像的诞生刚刚过去100 年，它的很多理论同样需要学习摄影理论，比方说摄像中光线的应用，它和摄影一脉相连，摄像的构图方法，也和摄影有很多相似之处，还有摄像曝光，景深应用，都和摄影在原理上是相通的，特别是摄像课在固定画面拍摄上。完全可以这样理解，把摄像的固定画面理解成摄影作品的拍摄，学生可以从摄影课向摄像课实现软着路。但在实际学习中同学们总是联系起来那么困难！下面，文章从摄影课和摄像课中固定画面的曝光、用光及构图几个方面谈谈怎样良好的过渡这些知识。泉州摄影公司  泉州宣传片拍摄公司