电视摄像记者不能像文字记者那样，采用多种直接或间接的手段进行采访或创作。电视摄像记者，除了必须亲临现场，用手中的摄像机客观、真实地记录事件和人物，还要让拍摄到的画面充分恰当地表现出作品的内涵。成熟的电视记者必须练就过硬的拍摄技巧：包括持机技巧、镜头运用技巧、分镜头拍摄技巧等等。但熟练掌握上述技巧，并不一定就能成功地拍出好的电视作品。电视作品，是通过直观的活动画面，来表现情节和内容的，作品的内涵要靠画面这种载体来传达给观众。有时，一个短暂但富有感染力的镜头，胜过千言万语。而这样的画面，不仅要靠熟练的拍摄技巧，更是要靠电视摄像记者良好的综合素质实现。
    一、深入生活，近距离拍摄。电视的特性，要求摄像记者必须对采访对象有深入的认识，更加敏锐的感觉，甚至有时为了拍摄工作的需要，还要与采访对象培养更加融洽的关系。这样，拍摄出的作品才会更具有生活气息，更有感染力，才会抓住电视机前的观众。要做到这一切，只有深入生活。
    二、确立自己的编导意识。现在，很多摄像记者在被动地工作，一切听从编导的安排，到拍摄地点就负责操机，拍完素材一扔，就算完成了任务。这样的摄像记者不是合格称职的摄像记者。只有当摄像记者从编导的角度和高度对题材的内涵和体裁的选择有了理解和认识，在这个基础上开始构思拍摄，进行技巧运用，主动在拍摄中用画面诠释编导对题材的理解时，拍摄出的画面才能最大限度地满足编导文案的要求，对整部片子起到推动作用，建构起一部片子的影像风格。摄像记者首先要有参与编导的题材规划和题材分析的意识，接下来才有共同完成画面设计和拍摄计划的安排。在前期准备阶段画面的设计还在构思时，依靠摄像记者的修养进行纸上演练往往都比较容易把握画面方向，也容易达成共识；而在拍摄过程，摄像记者需要在前期规划的要求下随时注意自己对画面的控制是否达到了编导的要求，在这个基础上再按照自己的理解去拍摄才是正确的。文章转载来自泉州广告片拍摄